潮州筝的特点和技法概要一

本文作者高百坚先生近照

潮州筝是“茫茫九派中国筝”中的重要一派，以柔美、细腻、擅变而著称，向来为筝界同仁所喜爱，流传甚广。这几年，我参加了各地的筝乐活动，在与筝友们的切磋、交流中发现，外地筝友弹奏潮州筝普遍存在生硬、少韵的毛病，甚则“咸句”，（不符合潮筝造句特点和规律）或南筝北调。这主要是外地筝友缺少潮州传统文化的熏陶，对潮州筝的特点和技法不了解、不熟悉。更有甚者，有些筝友摆上潮州筝谱，以其先入为主的音律，调式概念和自己熟知的技法弹潮筝，如此轻者少韵、乐音生硬、调式不分；重者南筝北弹，风韵全无。有鉴于此，笔者不揣浅陋，将潮州筝的基本特点和技法概述于下，期望对广大潮筝爱好者有所裨益并弹奏地道的潮州筝曲。 

 一、潮州筝的生成基础 

潮州筝是潮州土著文化与中原文化结合而产生的古筝流派。潮州筝有浓郁的地方色彩，有大量的乐谱，有独特的技法，有各时期有影响的流派传人。但潮州筝又有明显的中原文化的痕迹。在潮州，老一辈艺人称古筝为“秦筝”。纵观潮州弦诗乐，唐代大曲遗风隐约可见，而潮州筝头大而短，琴身逐渐向尾部收尖，其古雅遗风可见一斑。 
古筝何时传入潮州？因缺乏资料，不可断言，但从潮州文化发展来推论，早在唐宋年间由中原传入是很有可能的。潮州古属南粤，秦代开始在此屯界设郡，由于战士戍边，官宦迁谪，战乱移民等原因，中原文化逐渐南移。宋、明两朝败亡都以潮州为终点，宫廷文化也随朝廷的后撤而流入，从而推动潮州文化的繁荣和发展。
筝本来是丝弦弹拨乐器，但明朝年间，潮筝即流行金属弦，这是因为潮州地处南海之滨，与西洋文化交流较中原要早一些，洋琴的传入，金属弦传入并之于筝，它的改制丰富和发展了潮筝的技法，使之形成明亮、柔美的音色和一音多韵的流派特色。 二、潮州筝基本特点：
 1.二四谱：
 二四谱称之为“古谱”、“绝谱”，是潮州筝、弦诗乐早期的记谱法。二四谱使用二、三、四、五、六、七、八的中国数字为唱名的符号，属于五声音阶记谱法。二──六相当简谱的5──3，七、八是二、三的高八度音。二四谱的特点是：

 ①有板无限。只记基本音，不记花音，给演奏者以造句、做韵的空间，使演奏者自由发挥，充分展示其艺术修养、个人风格和技法特点。

②强调念唱。二四谱以潮州方言念唱，韵味独特。潮州老艺人特别强调乐谱的念唱，“以音生韵，以韵带声”，籍以理解乐曲意境，提高表达水平。随着时代的变迁，二四谱渐次被工尺谱、简谱取代，然二四谱的精髓——“以音生韵，以韵带声”仍是潮筝，弦诗乐的灵魂，而读谱生韵，先入心，后及手，则是潮州老一辈授徒的法宝。
 ③三、六、五的变化是潮州筝调式自然互换的依据。二四谱原来是五声音阶记谱法，为了记七声音阶乐曲，故派生 “轻”、“重”之分。

 三      六

 ∧      ∧

 6 7   3 4

所谓“轻”、“重”是指读音的声调和演奏的手法。读谱时“轻”念本音，“重” 是重读，把原音念高些。

潮州筝演奏，“轻”、“重” 是指按音手法的运用，“轻三六”弹弦本音，或轻度揉弦。乐谱中“74”两音属附属音，目的在于柔化乐音，按音手法或轻颤，或死按（固定不颤）；“重三六”即重按“63”两根弦，使之变成“74”， 手法多变动作幅度大，音韵繁复。 本文来自 潮筝网-潮州筝,潮州筝派

“五”的升高和相对于“重三六”“ 三”的稍降，辅以游移不定的按音技法，即是风韵独特的“活五”；“轻三六”升四度或降五度，突出“64”的摇曳音色则为“反线”。

综上，我们可清楚地看到，尽管潮州筝乐已普及简谱记谱法，但古老的“轻”、“重”、“反”、“活”等调名仍沿袭下来，二四谱“三”、“六”、“五”的灵活变化，仍是潮乐调式自然互换的法则和依据。

2.潮州方言

潮州位于粤东，比邻福建，有“省尾国角”之称。潮州方言很有特点。很多外地人乍到潮汕，耳闻潮语，恍如进入陌生的国度。因潮州方言有八个声调，是汉语方言最古老的一支，被誉为研究汉语的活化石。有人对潮州方言有很生动的比喻，称之为“鸟语蛇言”，指的是潮州话轻飘、甜美、多滑音，这与潮州筝柔美、细腻、多韵的演奏风格可谓一脉相承。不了解、不熟悉潮州方言的特点，弄清楚潮州方言与潮州筝的密切关系，加之指法不当，把柔美、流畅的潮州筝弹成生硬、乏味的音符就不难理解了。 
 3.原调读谱，按音变调

潮州筝有轻、重、反（含轻三重六）、活四大调，其特点是原调读谱，按音变调。各调可通过按音互为变化，有较大的灵活性。如轻六调《过江龙》通过按音，改变乐曲骨干音，即可衍生其它各调。兹举例句为证：（谱例从略） 
 从上面谱例，我们可以清楚地看到，潮州筝调式变化，其奥妙在于按音变调。轻六调《过江龙》骨干音“63”易为“74”即为重六调；易“3”为“4”即成轻三重六调；突出“27”的色彩音避去“3”，即是活五调。


 再举《小扬州》为例：（谱例从略）
 从谱例看，反线调由轻三六调下移五度或上行四度而来，有明显的转调痕迹，但不是对原旋律的严格移位，轻三六调转反线调调之后，仍以原调读谱、弹奏，强调“64”的滑音效果。若不明此理，按机械的“F”调转bB调”来演奏，只是把音定高，“反线”若无，“轻六”依然。
 4.即兴发挥，自得其乐

 这是民族民间音乐的特点，更是潮州筝的特色所在。在不改变板拍，骨干音的前提下，演奏者根据自己对乐曲的理解和不同感受，对乐曲加工润饰，即兴发挥，自得其乐。纵观潮州筝高手，演奏曲目相同，版本各异。就是同一筝手，每次弹奏也会因气氛、情绪的改变而奏出效果迥异的筝曲。听惯了国内流行的，根据郭鹰先生传谱整理的《寒鸦戏水》，再深入潮汕采风，往往会给人耳目一新之感。人各一谱，句逗不同、技法不一。这才是潮州筝的魅力所在！即兴发挥在乐谱中找不着，学不到。重在多聆听，勤积累，自能融会贯通，知常达变。


 5.不变的模式，多变的推奏

潮州传统筝曲，有比较刻板的演奏模式。套曲一般宗“曲速三变”，即先“头板”（慢板）接“拷柏”（过渡乐章）终“三板”（快板）。节奏由慢到快至推而后结束全曲。一般小曲也不离先慢后快，推奏作结的模式。由于演奏程式化，往往给人以听罢一曲，即概其余之感。这是潮筝特点，也是弊端。 本文来自 潮筝网-潮州筝,潮州筝派 
 推奏是揭示主题，喧染气氛的变奏手法，以花样奇特，手法繁多而著称。被誉为音乐百花园的灿烂一朵。潮乐的推法多至数十种，但在古筝演奏中，则以“单推”、“双推、“双叠推”、“企六推”等最常运用。
 潮州筝还有一种变奏方式——采花。这是一种散板的变奏方式。如《重六·柳青娘》“采花”，以每一乐段最后一个主音，顺音阶更换轮奏；《粉蝶采花》的“采花”，取一乐句，以排比方式，反复弹奏；《黄鹂词》三板中连续的74交替按滑，都属采花演奏法。 
 6.定弦和音域

传统潮筝为十六弦制。1=F调。这与潮剧有关。旧时，潮剧演唱者多为童伶，音域窄，以F调定弦，符合儿童的生理特点，F调也随之成为潮乐演奏约定成俗的基本调。传统潮筝为十六弦制，拴钢弦。音域为5──5三个八度。